故事讲述珍妮佛努力走出创伤的同时，却发现自己回到了一个完全陌生且危机四伏的世界。
八十年代，女记者卡伦（Alison Lohman 饰）正著手调查十五年前一桩酒店凶案的真相。当事人兰尼（Kevin Bacon 饰）与文斯（Colin Firth 饰）是著名搭档艺人，1972年，两人为慈善事业筹款而进行巡回演出期间，人们在他们的套房中发现了一具女尸……卡伦先后接近两人，得到了兰尼的自传手稿，兰尼声称死者莫琳因嗑药过量而溺毙，但卡伦将兰尼的生活习惯与自传两相佐证后发现疑点重重。当年兰尼与文斯事业顺利，于是黑社会邀请他们演出，某夜，校报记者莫琳同两人上床，无意中发现文斯的同性恋倾向并以此要挟。兰尼怀疑吸毒成瘾的文斯杀死莫琳，但两人在黑社会庇护下都逃避了制裁。卡伦对两人各自的陈述不置可否之际，真正的凶手却自己浮出了水面…… 本片获2006年加拿大吉尼奖最佳剧本奖。
改编自感动亿万人的真人真事，金牌喜剧导演马可斯卡尼费利将拉丁美洲的文化风情融入电影中，因地制宜地注入别于原着小说的笑料，创下2016年阿根廷的票房奇蹟，吸引百万人次观看，票房延烧南美洲。 不怕猪一般的队友，因为他是神一般的好朋友。家财万贯的富翁因意外导致终生瘫痪，生活无法自理的他，高薪寻觅适合的看护人选，明明有众多素质优良的应徵者排队，他偏偏选中随性妄为的超中二痞子园丁，这种出人命的任性决定，连管家都出面阻止，他却执意要聘用他。于是一段奇妙的友谊就此展开，飙车、把妹、抽烟样样来，两人天差地远的身份背景，为富翁注入了不同以往的活力泉源，填补彼此生命缺陷的那一块，成为超狂、超疯、超反差的忘年好麻吉。
In order to save his sister, a ride-share driver must infiltrate a dangerous crime syndicate.
在美国，超过1/3女性曾遭受性伤害，其中80%经历过创伤症候群。某日，美国南方，黑人女孩雷内莎在聚会后被性侵。当她决定开口向外求助，却发现自己无力地迷失在庞杂的医疗行政与司法系统之中。原本甜蜜稳定的恋爱关系，彷佛受到考验。本片以极其真实的镜头语言，重现许多女性曾被伤害的经历，反映过程中，女性经受的心理恐惧与无可言说的茫然感。缜密安排的剧情，除了碰触#MeToo运动所提出的核心问题外，更延伸讨论两性关系、父权体制、不健全的医疗制度，以及美国长久以来的种族问题。在导演精准的叙事表层下，埋藏着一颗颗后劲无穷的震撼弹。
母亲去世后，年轻女子回到了位于尼亚加拉大瀑布的家中，并陷入了关于一场绑架的回忆里，她声称自己小时候亲眼目睹了这一切。
本片改编自布莱恩摩尔的畅销小说，布莱恩根据耶稣会所记载有关传教士在法兰西区的早期活动，撰写成拉佛格神父的传奇故事，并谨慎地将一段著名的历史戏剧化，从中能一窥早期北美的历史。 故事发生在1634年，一个年轻神父穿过北美荒野，来到加拿大向当地的印第安人传教。其间他的随从爱上了印第安酋长的女儿。恶劣的自然环境以及印第安人古老的生活方式使得他开始怀疑自己的使命是否正确。死亡的恐惧也在威胁着他们。
埃及最受追捧的演员乔治·埃尔-纳比威一夜之间失宠于当局。在即将失去一切之际，他被迫接演歌颂总统塞西的传记电影。自此他被卷入权力核心的密圈，很快意识到自己不仅可能在此迷失灵魂，实则已踏入一场危险的致命游...
由“联基"电影公司出品，李·塔玛霍利执导。讲述Beth的家庭问题很多，不单要照顾五名儿女，更要面对终日流连酒巴的粗鲁丈夫，十八年的夫妇关系，一时甜言密语，一时喂以拳头，打打闹闹的过日子，连两个儿子也受不了，决定要离家出走。本是一个愿打，一个愿挨，相安无事，但因为丈夫的狐朋狗友性侵犯他们的女儿，把她害得自缢身亡。丈夫向朋友寻仇并且把他杀掉，但对自已不顾家庭的陋习仍死不悔改，Beth决定与他断绝关系。本片是一部曲型的家庭伦理片，通过一个家庭的描写来反映一个社会的文化倾向。情节真挚感人，深受观众喜爱。 关于影片 《战士奇兵》即是007大导演――毛利导演李塔玛霍利一举轰动国际的处女作作品。他不畏禁忌，将一位毛利作家艾伦道夫极具争议的小说搬上银幕，赤裸裸呈现毛利族群在现代纽西兰社会中面临的问题。故事以一个奥克兰郊区的毛利家庭为核心，贫穷、酗酒、家庭暴力、年轻一代旁徨失所而边缘化，一连串的悲剧让家庭破碎，却也激起了女主人公拿"毛利战士"的精神来奋战命运保护家庭。 这是李塔玛霍利的第一部剧情片，但在此之前他已是国际知名的国际片导演，作品上百，他的电影也因此充满了广告片的特质--紧凑、运镜灵活、节奏快速。此片在纽西兰本地的卖座创下历史记录，还打败同档阿诺主演的好莱坞巨片《魔鬼大帝》。在国际市场上，《战士奇兵》电影下载也成功获得世界各国的买单。自此之后，李塔玛霍利就被好莱"挖角"，拍过许多知名电影，如安东尼·霍普金斯主演的《1997誓不两立》和由魔根费里曼主演的《全面追击令》。《战士奇兵》在国际上捧红的还不只是导演，男主角提木拉莫里森（也是毛利人）也自此成为好莱坞电影的常客。像《捍卫警戒2》、《六天七夜》、《冲出恶魔岛》及《颠峰极限》等。
本片堪称一部现代版的“格利佛漫游记”，改编自斯威福特愤世嫉俗的社会政治讽刺名著。Lubomir Kostelka扮演现代格利佛，在一次翻车后他突然醒来，走过一片森林后，他开始寻找一个神秘的国度勒普泰，因为他听说那是一个美好的地方，在路上他发现了一只死去的穿着人的衣服的兔子，从它的口袋中拿出来一块怀表，他发现那怀表的时间是反向走的，于是他继续往前走，遇见了形形色色奇怪而复杂的人和事，一场荒诞的超现实历险就此展开 《为年轻刽子手的辩护》被国际上公认为祖拉契克最完美的电影杰作，是60年代捷克新浪潮电影运动中最重要也是最“声名狼藉”的一部作品。这部狂热的，稀奇古怪的政治讽刺剧完成于苏联坦克入侵之后，在其上映后立刻被当局封禁，并永远终结了祖拉契克的电影生涯。大胆的，创新的和绝对荒诞主义式的影像，《为年轻刽子手的辩护》是电影史上对格利佛漫游记最疯狂的一次改编，全片几乎摆脱了所有剧情和思维逻辑的形式和束缚，让观众们完全进入一个象征主义和符号主义的幻想世界。作为影史上所公认的“最伟大的超现实主义电影杰作之一”，这部影片呈现给我们无数古怪而充满隐喻性的画面，一只身穿衣服的兔子，一座专门研究发明创造的高等学校但里面所有的学生都是从不说话的，一个精致的“手工提供动力”的思想机器，一个没有一年中的第九个月份的国家（为了避免流感的流行）。。。我们的英雄格利佛经历并发现了这一切，在他从小人国到Balnibari前往勒普泰的路程中。“这部影片包含了所有能超出你想象的荒诞剧元素，超现实主义元素和讽刺剧元素，是乌托邦式的政治讽刺剧和怪诞的童话故事的一次完美融合。”（鹿特丹国际电影节评语） 关于导演： 帕维尔.祖拉契克（1935-1989），捷克新浪潮电影运动中的天才导演/编剧/制片人，被誉为“捷克新浪潮电影革命中真正的灵魂”，作为整个东欧电影新生运动中最独特的剧作家之一，他创作了好几部在捷克和东欧电影史上占有重要地位的影片，1963年由他所编剧，Jindrich Polak导演的《Ikarie XB-1》是电影大师库布里克最钟爱的十部影片之一，同时也是影响其《2001太空漫游》创作的灵感源泉，1964年为捷克动画大师Karl Zeman所创作的《The Jester's Tale》是一部融合了动画，真人和奇特摄影术的幻想片经典，1966年他与新浪潮另一位著名剧作家Ester Krumbachova共同创作了《Daisies》，由Vera Chytilova执导，成为新浪潮中最独特的一部杰作，一年后他又为捷克科幻电影大师Jan Schmidt编剧了其最好的作品《End of August at the Hotel Ozone》；作为制片人，他是Vera Chytilova的名作《天堂的果实》（1969）和Jiri Menzel最富传奇色彩的电影《弦上的云雀》（1969年拍摄，1990年解禁）的执行制片；而作为一位极具创新意识的电影导演，他一生却只拍摄了两部长片和一部短片，由于69年的《为年轻刽子手的辩护》中对共产主义和极权主义的批判和讽刺，影片被当局禁映并永远禁止祖拉契克再拍摄任何影片，两年后，祖拉契克也被免去了在Barrandov电影工作室的工作，1977年他被迫流亡西德，经过6年不得志的生活后回到祖国但依然看不到重新创作电影的希望，1989年，就在捷克共产主义政权垮台的前夕，郁郁寡欢的祖拉契克在布拉格永远闭上了眼睛，终年只有54岁，他成为捷克20年的共产主义极权专政下少有的被终生禁止拍片的捷克电影导演，而他的悲哀逝去，在后来被公认为极权主义摧毁践踏所有艺术创作和优秀电影人所犯下的最惨痛的一次伤亡，世界上从此失去了一位具有创新和独特的个人风格，堪称能与费里尼媲美的电影天才。纵观他的电影生涯，几乎每部创作的作品都堪称经典，尤其是其仅存的两部导演作品更是充分展现奇思妙想的电影杰作，而由于他的影片存世很少也极难看到，以至于至今这位电影奇才依然默默无闻，2004年8月，纽约著名的CINEMATHEQUE实验院线与布拉格国家电影资料馆在两地共同举办了祖拉契克的电影回顾展，取名为“为帕维尔.祖拉契克的辩护 -- 重发现一位捷克新浪潮电影大师”，向世界范围内推荐并缅怀这位英年早逝的东欧电影奇才。 一点个人感受： 《为年轻刽子手的辩护》祖拉契克的第二部长片也是其最后的一部作品，被后来者公认为继齐蒂洛娃的《雏菊》之后最具独特魅力的新浪潮电影，而两部影片的编剧同为祖拉契克。影片从一开始就给我们展现出一个奇特的超现实世界，一个男人开着车在空无一人的乡间山道上行驶着，突然车子翻下山谷，镜头一转，男人睁开眼，原来是一场梦，男人继续往前走，一只穿着衣服的兔子死在路中间，男人俯身下去拿出衣服口袋中的一块怀表，赫然发现指针是倒着转的，男人继续往前走过一片田野，来到一座空无一人的白色建筑前，走进去，里面杂乱无章，墙壁上挂着一件和兔子身上一模一样的衣服，男人自然上去摸摸口袋，突然总口袋中飞出无数蝴蝶，男人本能地闭上眼，等他再睁眼一看，所有杂乱的东西都消失了，而自己却身处一个一尘不染的白色大厅中。。。之后突然晃动的地板，从房顶上坠落却突然进入一个陌生的房间，一群人仰头观看一头牛被判的绞刑。。。无数具有象征主义的画面和高超的剪辑技巧使这部影片成为一部完全以影像说话的杰作，这部影片在超现实的影像上绝不亚于布努艾尔和达利的《安达卢奥犬》或《黄金年代》，而被送上绞刑架的牛则暗示着极权主义的最终命运。影片中那些精致而有创意的摄影来自新浪潮著名的电影摄影师Jan Kalis。
故事发生在第二次世界大战结束之际，位于西西里的一座小镇中，居民们都沉浸在热烈的庆典气氛里，借着这个空档，魔鬼乔装打扮混入其中，来到了镇上照相馆主人切雷斯提诺（ Gennaro Pisano 饰）的家中，要求借住，善良的切雷斯提诺接待了他。魔鬼在切雷斯提诺店里的一台照相机上施了法术，所有被这台照相机拍摄到的人都将死亡。 发现了这一秘密的切雷斯提诺既害怕又兴奋，他将这个秘密告诉了镇上的神父和镇长，可是没有人愿意相信他所言，甚至认为他已经疯了。连连遭到否定和嘲笑，切雷斯提诺的内心渐渐黑化，他发现，这台相机可以帮助自己“惩恶扬善”。
